เทศกาลฟรีเริ่มในอีก 83 วัน

นิทรรศการปรมาจารย์ภาพถ่ายแห่งศตวรรษที่ 20 - แสง, หยุดเวลา

Name: นิทรรศการปรมาจารย์ภาพถ่ายแห่งศตวรรษที่ 20 - แสง, หยุดเวลา
Start: 2026-11-20
End: 2027-03-28
Location: Art Chosun Space

ฟรี · ทุกวัย · Jung-gu Art Chosun Space

ช่วงเวลา: 20 พ.ย. ~ 28 มี.ค. 2570
เวลาเปิด: - 10:00~18:00- 입장 마감 17:30
สถานที่: Art Chosun Space
ภูมิภาค: Seoul Jung-gu
ค่าใช้จ่าย: ฟรี
กลุ่มเป้าหมาย: ทุกวัย
ผู้จัด: สำนักพิมพ์โชซอนอิลโบ, แกลเลอรี ลูมิแอร์, หน่วยงานธุรกิจวัฒนธรรมโชซอนอิลโบ
ติดต่อ: 조선일보사, 갤러리 뤼미에르 02-724-6319

เส้นทาง

Is this information wrong?

เกี่ยวกับกิจกรรม

ยุคที่ภาพถ่ายนับร้อยล้านภาพถือกำเนิดขึ้นอย่างง่ายดายบนหน้าจอแสดงผลและสูญหายไปอย่างไร้น้ำหนักด้วยการสัมผัสเพียงครั้งเดียวท่ามกลางเทคโนโลยีและปัญญาประดิษฐ์ที่ล้นหลาม ทำให้ใครๆ ก็สามารถจับภาพช่วงเวลาและทำซ้ำได้ง่ายดาย เสียงสะท้อนอันหนักแน่นและร่องรอยที่ภาพถ่ายอนาล็อกส่งต่อมาภายในเขาวงกตแห่งพิกเซลอันเบาบางนั้นค่อยๆ เลือนรางลง ท่ามกลางการผลิตและการบริโภคที่ง่ายดายที่เกิดขึ้นซ้ำๆ เรากำลังสูญเสียความจริงใจของการจ้องมองที่พิจารณาสิ่งต่างๆ อย่างลึกซึ้งและยาวนาน นับตั้งแต่จุดกำเนิด ภาพถ่ายคือการสำรวจทางกายภาพผ่านสื่อกลางอย่างแสง และเป็นศิลปะแห่งกาลเวลาที่จับภาพตัดขวางของสายธารแห่งกาลเวลาเอาไว้ ผลงานชิ้นเอกที่ถือกำเนิดจากปลายนิ้วของปรมาจารย์ในศตวรรษที่ 20 ไม่ได้เป็นเพียงการคัดลอกปรากฏการณ์ธรรมดาผ่านเครื่องจักรที่เย็นชา แต่เป็นปรัชญาเฉพาะตัวของศิลปินที่จ้องมองและตีความโลกโดยตรง ตรงข้ามกับภาพดิจิทัล งานภาพถ่ายที่ล้างและอัดด้วยวิธีอนาล็อกเรียกว่า พริ้นท์ทางกายภาพ (Physical Print) เป็นภาพถ่ายที่สมบูรณ์แบบเมื่ออนุภาคเกลือเงินและเส้นใยแพลตตินัมแทรกซึมลงบนกระดาษอัดรูปใต้แสงไฟสีแดงในห้องมืด ในผลงานชิ้นเอกแห่งการเล่นแร่แปรธาตุสีเงินนี้ สามารถสัมผัสได้ถึงบรรยากาศ อุณหภูมิ และความสั่นไหวของสายลม ณ ช่วงเวลาที่ปรมาจารย์กดชัตเตอร์ด้วยลมหายใจที่ระงับไว้ เป็นเนื้อสัมผัสอันหนักแน่นของการอัดรูปแบบอนาล็อกที่ไม่สามารถบันทึกได้ด้วยหน้าจอดิจิทัล นี่คือน้ำหนักของเวลาทางกายภาพที่อดทนผ่านพื้นที่หน้างาน และเป็นร่องรอยอันศักดิ์สิทธิ์ที่หลงเหลือจากแรงงานทางสุนทรียศาสตร์ นิทรรศการพิเศษ ปรมาจารย์ภาพถ่ายแห่งศตวรรษที่ 20 - แสง, หยุดเวลา ได้คัดสรรและวางแผนจากคอลเลกชันอันโดดเด่นของแกลเลอรี ลูมิแยร์ (Gallery Lumiere) โดยรวบรวมผลงานชิ้นเอกกว่า 80 ชิ้นของปรมาจารย์ภาพถ่ายระดับโลก 17 ท่าน ผู้สร้างรากฐานและทำให้ภาพถ่ายร่วมสมัยเบ่งบาน เช่น อ็องรี การ์ติเย-เบรซง (Henri Cartier-Bresson, 1908-2004), ตีนา โมดอตติ (Tina Modotti, 1896-1942), วิลเลียม ไคล์น (William Klein, 1926-2022) และท่านอื่นๆ นี่ไม่ใช่เพียงนิทรรศการย้อนรอนผลงานชิ้นเอกในศตวรรษที่ผ่านมา แต่เป็นการเดินทางแห่งการไตร่ตรองตามสายตาของปรมาจารย์ผู้รักและจ้องมองโลกอย่างร้อนแรงกว่าใคร เริ่มตั้งแต่ผู้บุกเบิกภาพถ่ายยุคใหม่ที่ยกย่องภาพถ่ายให้ขึ้นสู่ระดับศิลปะบริสุทธิ์ ไปจนถึงปรมาจารย์ที่เน้นย้ำมนุษยธรรมอันบริสุทธิ์ และปรมาจารย์สารคดีผู้เป็นพยานถึงความมีชีวิตชีวาของเมืองและความลึกซึ้งภายในของการดำรงอยู่ของมนุษย์ มองเห็นวิถีโค้งของยุคสมัยที่สลักด้วยแสงจากหลายมุมมอง มนุษย์ยุคปัจจุบันรายล้อมไปด้วยสื่อดิจิทัลที่ถูกบริโภคด้วยความเร็วสูง แต่ในทางกลับกันกลับโหยหาความอบอุ่นของอนาล็อก นิทรรศการนี้จัดทำขึ้นเพื่อจัดเตรียมจุดพักผ่อนที่หยุดนิ่งอยู่ท่ามกลางความมืดและสว่างของขาวดำอันสงบสุข หลีกหนีจากความเบาบางของกรอบดิจิทัลที่เลื่อนผ่านไป ขอแนะนำให้หยุดมองดูภาพถ่ายทีละภาพเป็นเวลานาน ราวกับอ่านจดหมายเขียนด้วยมือที่บรรจงเขียน หากคุณเงี่ยหูฟังเสียงลมหายใจของปรมาจารย์ที่ไหลผ่านอนุภาคสีดำและขาวอันละเอียดอ่อน คุณจะรู้สึกถึงความประทับใจอันลึกซึ้งที่จะไม่ระเหยหายไปเป็นเวลานาน - โปรแกรมหลัก: จัดแสดงผลงานของช่างภาพ 17 ท่าน ประมาณ 85 ชิ้น - กิจกรรมและโปรแกรมเสริม: ฉายสื่อวิดีโอ / จำหน่ายสูจิบัตรศิลปินและสินค้าศิลปะ (กู๊ดส์) / จำหน่ายผลงานภาพถ่ายต้นฉบับ