Triển lãmMiễn phíCòn 1 ngày kết thúc

Phụ nữ đối mặt Trái Đất một mình

Name: Phụ nữ đối mặt Trái Đất một mình
Start: 2026-06-17
End: 2026-08-12
Location: Gallery Meme

Miễn phí · Jongno-gu Gallery Meme

Thời gian: 17 thg 6 ~ 12 thg 8
Địa điểm: Gallery Meme
Khu vực: Seoul Jongno-gu
Chi phí: Miễn phí
Liên hệ: 02-733-8877

Trang chính thức Chỉ đường

Giới thiệu sự kiện

Lời tựa triển lãm Phương pháp luận đối mặt [1] Lee Yeon-sook (Rita) 'Dokdae' (đối mặt) viết bằng chữ Hán gồm chữ 'Độc' (獨 - một mình) và 'Đối' (對 - đáp lại/đối mặt). Diễn giải ra nghĩa là 'đối mặt một mình mà không có ai khác'. Về mặt ý nghĩa thông thường, nó chỉ tình huống thảo luận bí mật về một vấn đề cụ thể với cấp trên, là từ giả định trật tự thứ bậc bất bình đẳng. Tuy nhiên, trong tiêu đề triển lãm lần này, Jeong Jung-yeob chuyển đổi điều này theo một góc nhìn khác. Tôi diễn giải nó theo cách của mình: Thông thường 'đối' (đối kháng/đối đầu) được dùng làm ký hiệu phân biệt giữa hai đối thủ, tương ứng với chữ 'VS' trong tiếng Anh. Đồng thời, 'đối' còn mở rộng thành 'chống lại' (against) ai đó. Như đã biết, sự đối kháng luôn là vận động hướng theo hướng ngược lại 'với' ai đó. Để làm được điều đó, đối thủ (tương đối) ở hướng ngược lại với tôi nhất định phải tồn tại. Việc đáp lời cũng tương tự. Ở đó đã có sẵn một ai đó chịu trách nhiệm mà tôi phải hồi âm. Do đó, dù mang nghĩa là 'một mình' 'đối mặt', thì trong thực tế chữ 'đối mặt' luôn bao hàm một sự tồn tại nào đó không lộ diện—'kẻ khác'. 'Đối mặt' là sự diện kiến và đáp lời với kẻ khác khác với tôi. Đương nhiên đây là sự kiện bất hòa với tôi. Trong hai chữ 'đối mặt' thẳng tắp chỉ gồm các nét dọc (│) và ngang (─), sự khác biệt tuyệt đối với kẻ khác—thứ không thể hòa giải, đàm phán hay thỏa thuận—đã được minh họa và bảo tồn như chính hình thái của nó. Tôi và kẻ khác có điểm giao nhưng không có đường songหาร. Cuộc gặp gỡ và đối đầu giữa sự tồn tại và sự tồn tại không một bước nhượng bộ—trong ngôn ngữ nữ quyền, điều này được viết là 'bình đẳng'. Thông thường bình đẳng có nghĩa là trạng thái được bảo đảm quyền lợi như nhau mà không có sự phân biệt đối xử giữa người với người. Tuy nhiên, sự bình đẳng phát sinh trong mối quan hệ 'đối mặt' đi kèm với sự căng thẳng. Bởi vì kẻ khác mang lại sự bất tiện và sợ hãi cho tôi. Thực chất, tính chính trị và cảm tính nữ quyền vượt qua ranh giới giữa loài và sinh vật/vô sinh, biến nỗi sợ hãi đối với thứ gì đó khác biệt với mình thành sự tôn trọng, thán phục—hơn hết là năng lực biến dạng (perversion) chuyển hóa thành 'lòng trắc ẩn'. Chủ thể nữ quyền chuyên nghiệp không những bất động trước cách suy nghĩ tự động dịch chuyển 'sự khác biệt' về lực lượng, kích thước, năng lực giữa tôi và đối tượng thành ngôn ngữ của trật tự thứ bậc phụ quyền, mà còn vô cảm. Để đạt tới cảnh giới này đòi hỏi phải có sự rèn luyện không ngừng. Có lẽ vì vậy mà nhiều nhà phê bình đọc được ở những bức tranh của Jeong Jung-yeob một thái độ thay thế khác với quyền hạn mà từ 'họa sĩ' thông thường ban tặng. Quả thực, trong vai trò một người phụ nữ-côn trùng-họa sĩ, Jeong Jung-yeob 'dù sợ hãi' vẫn 'lần mò' trong 'bóng tối' bằng 'xúc giác', hàng ngày đối mặt 'cô độc' và 'thú vị' với vô số loài và chân tay của kẻ khác, lấy tấm ván gỗ làm sân khấu để tái hiện trọn vẹn bằng toàn thân mối quan hệ 'đối mặt' này. Bề mặt sần sùi của những chú bướm khổng lồ và cỏ khổng lồ được phóng to tỷ lệ 1:1 theo quy mô của cô tái tạo lại vũ đạo (choreography) vẽ tranh mà cơ thể tác giả thực hiện. Cuộc gặp gỡ kỳ diệu với kẻ khác—khoảnh khắc nào cũng là sự tiếp xúc 'đầu tiên' 'nguyên thủy'—được lặp lại qua hành động vẽ tranh. Giờ đây, tranh vẽ chính là một hình thức khác của 'đối mặt'. Mối quan hệ không thể lặp lại với kẻ khác nằm ở đó. Mặt khác, 'đối mặt' còn được Jeong Jung-yeob dịch chuyển thành sự tự do. Nói theo cách của riêng tôi, người đi trước tôi rất xa này là một nghệ sĩ trong suốt những năm qua, tại hiện trường ranh giới của phong trào nhân dân (dân tộc/lao động) và phụ nữ ('vùng biên'), chưa từng từ bỏ dù chỉ một khoảnh khắc sự căng thẳng giữa nghệ thuật và đời sống, cũng như niềm vui mà sự căng thẳng đó mang lại, và là một nghệ sĩ đã sống sót từ sự căng thẳng ấy. Thông qua những trải nghiệm đó, với trực giác giống như bản năng được khắc sâu vào nội tạng, cô coi tự do—và tất nhiên 'bình đẳng' cũng vậy—không phải là phần chia vô hạn mà là trạng thái 'cân bằng' được trải nghiệm trong khoảnh khắc giữa sự đối lập cực đoan. Từ góc nhìn này, tự do khác với cách hiểu thông thường, nó là sự tự tu dưỡng và tự chăm sóc bản thân, nhận thức giới hạn của chính mình và thử thách nó. Tranh vẽ là thực tiễn cụ thể cho điều này. Như một không gian tinh thần và địa điểm vật lý để rèn luyện mối quan hệ 'đối mặt' giữa kẻ khác và bản thân, tấm vải canvas hạn chế ý định của 'họa sĩ' Jeong Jung-yeob đồng thời mở ra những ngẫu nhiên được tạo nên 'từ đó'. Môi trường không đồng nhất là tấm ván gỗ canvas có các thớ khác nhau chính là cội nguồn hoàn hảo để sản sinh ra niềm vui hội họa chỉ đạt được trong trạng thái căng thẳng này. Phân tách lại từ 'đối mặt'—'đối' cũng có nghĩa là sự đồng tình với lời nói của đối phương trong tiếng Trung hiện đại. Hướng mà nét cọ của cô nhắm tới vừa chống lại (against) tấm ván gỗ vừa vô tình trùng khớp (correct), tạo ra niềm vui nhục cảm của sự tiếp xúc vật chất. Niềm vui khoảnh khắc 'kẽ hở' chỉ phát sinh giữa sự căng thẳng giữa chủ thể và thế giới chính là động lực cơ bản của chuyển động 'bản năng' mang tên hội họa. Hơn nữa, theo lời của Slavoj Žižek, đây cũng là hầu như tất cả những gì chúng ta có thể mong đợi ở khái niệm 'bóng rực cháy dữ dội bởi nghịch lý và bất hòa' mang tên tự do [2]. Trái ngược với sự cô độc mà thoạt nhìn 'đối mặt' hàm ý, ở đây tràn ngập niềm vui và sự đùa giỡn về cuộc gặp gỡ ngẫu nhiên và sự tiếp xúc tất yếu với kẻ khác ẩn giấu, như một thái độ và phương pháp của người họa sĩ. Từ bề mặt của canvas mà cô đã vuốt ve bằng cọ và ánh mắt dọc theo thớ gỗ, chúng ta một lần nữa khám phá ra giác quan thứ sáu nhìn nhận những người thân tộc khác loài cùng xuất hiện trên hành tinh Trái Đất—nơi bao bọc chúng ta từ trước khi sinh ra—như những kẻ khác một cách kỳ diệu. Điều này đề xuất lấp đầy cuộc sống của chúng ta bằng sự căng thẳng và kỳ diệu do sự khác biệt mang tên kẻ khác đem lại hơn bất cứ điều gì khác. Cuối cùng, điều đọng lại với chúng ta trong toàn bộ quá trình đó... không gì khác chính là niềm vui mà sự sống ban tặng! [1] Trừ khi có ghi chú riêng, tất cả các trích dẫn trực tiếp trong bài viết này đều được lấy từ 'Lời nhà văn', 'Trò chơi từ ngữ', và cuộc trò chuyện với tác giả của Jeong Jung-yeob. [2] Slavoj Žižek, dịch giả Noh Yoon-ki,『Freedom』, Hyunamsa, 2025, tr. 205. Nhật ký công việc (15/05/2026) Phần lớn tôi là một loài côn trùng. Dựng đứng xúc giác để chú ý hướng đi. Lần mò tìm kiếm thứ mình thực sự muốn. Khi một con côn trùng bò đi đầy sức mạnh, cử động nguyên thủy cựa quậy trong cơ thể tôi Khi khua tay trong bóng tối như vách đá, dù sợ hãi nhưng vẫn tràn ngập cảm giác đối mặt Trái Đất một mình Tôi muốn hít thở trọn vẹn con đường đêm gặp gỡ mỗi ngày từ khi sinh ra. Khoảnh khắc tôi biết mình là con gái Nỗi sợ hãi ngấm ngầm, sự bất an bẩm sinh này xuất phát từ đâu? Trên đường đi một mình tới nhà hàng trong tiếng nhạc Một phát súng từ nơi xa xôi sẽ thổi bay sự tĩnh lặng này. Tôi nhìn ngắm cử động của thời kỳ sinh tồn thiếu nữ. Tranh vẽ là công việc lần theo thớ lòng rõ ràng Giật mình, nét vẽ, ngập ngừng, lần mò dưới sàn tìm con đường không có sẵn. Một ngày nọ, thớ gỗ được ngắm nhìn lặng lẽ đã khiến tôi chuyển động. Tôi đã vẽ series 7 tấm ván gỗ 'Thời kỳ sinh tồn thiếu nữ' vừa lần mò bằng nét cọ. Cử động của người phụ nữ múa dưới nước hòa quyện với giọt nước, hang động trong bóng tối, chiếc lá dương xí tạo nên câu chuyện. Những mầm khoai tây kỳ quái vẽ nên nét cọ khổng lồ khoe khoang sự tồn tại. Ánh mắt và cánh của những chú bướm gặp mùa hè năm ngoái hòa quyện với dòng chảy của thớ gỗ. Những loại cỏ tôi ăn trên tấm canvas lớn hòa lẫn với côn trùng phát ra khí chất nguyên thủy như bức tranh tường hang động từ lâu lắm rồi. Tĩnh lặng và năng động, tôi tận hưởng nhịp thở mới trong khi run rẩy bước đi. Jeong Jungyeob Jung Jungyeob sinh năm 1962 1985 Tốt nghiệp chuyên khoa Hội họa phương Tây, Đại học Phụ nữ Ewha Triển lãm CÁ NHÂN 2026 Phụ nữ đối mặt Trái Đất một mình, Gallery Meme, Seoul 2025 Đậu lăn đi bất cứ đâu, Stella Gallery, Seoul 2023 Mối liên kết của Jeong Jung-yeob, A.P23, Seoul Người bị lăng mạ và vĩ đại, Gallery Meme, Seoul 2022 Triển lãm kỷ niệm giải thưởng Mỹ thuật Lee Jung-seob lần thứ 34, Art Chosun Space, Seoul Lao động đặt câu hỏi, Trung tâm tưởng niệm Jeon Tae-il, Seoul Phụ nữ thích con đường, Dongyangjang B1, Daejeon Đậu trồng ngược, Trung tâm Văn hóa Nghệ thuật Bongsan, Daegu 2021 Mặt trăng đang đi, Art Center White Block, Heyri Gyeonggi Sự náo động yên tĩnh, Công viên Thực vật Seoul, Seoul 2019 Bữa ăn đầu tiên - Triển lãm kỷ niệm giải thưởng Mỹ thuật Goam, Nhà Lee Ungno, Hongseong Ngôi sao xuất hiện ở bất cứ đâu, Gallery Cho Eun-sook, Seoul 2018 Lịch sử biến đổi xưởng vẽ của tôi, Bảo tàng Mỹ thuật Lee Sang-won, Chuncheon 2017 Đậu và ngọn nến vĩ đại, Trunk Gallery, Seoul Ngôi sao xuất hiện ở bất cứ đâu, Gallery Nori, Jeju 49 chiếc gương, Bảo tàng Mỹ thuật Space Mom, Cheongju 2016 Côn trùng, Gallery Skyepe, Seoul 2014 Bức tranh tìm đường, Cuộc sống không bị thuần hóa, Gildam Seowon, Seoul 2011 off bean, Gallery Skyepe, Seoul 2009 Phong cảnh khuôn mặt, Không gian thay thế Art Forum Lee, Bucheon red bean, Gallery Skyepe, Seoul 2006 Bị xóa bỏ, Bảo tàng Mỹ thuật Arko, Seoul Tuyệt chủng, Bảo tàng Mỹ thuật Binari, Bonghwa 2002 Triển lãm cá nhân Jeong Jung-yeob, Seoho Gallery, Seoul / Bảo tàng Mỹ thuật Seoho, Gyeonggi 2001 Sự sống xa lạ, Độ dày của sự sống đó, Shinsegae Gallery, Incheon 2000 Nước lũ, Insa Art Space, Seoul 1998 Triển lãm cá nhân Jeong Jung-yeob, Bảo tàng Mỹ thuật Kumho, Seoul 1995 Cuộc sống bao trùm sự sống, Phòng tranh 21st Century, Seoul Triển lãm NHÓM (đã chọn) 2025 Liên minh các nghệ sĩ ẩn mình thở - Ipi, Jeong Jung-yeob, Nook Gallery, Seoul O'Object, Mimesis Art Museum, Paju 2024 Triển lãm Nghệ thuật Phụ nữ Châu Á The 3rd Two, BBK Đức, Munich Cơ thể lên tiếng: Các nữ nghệ sĩ châu Á, Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại và Đương đại Quốc gia chi nhánh Seoul 2023 Kỷ niệm 50 năm Bảo tàng Nghệ thuật Arko 'Nếp nhăn đi qua đâu', Bảo tàng Nghệ thuật Arko, Seoul 2022 Câu chuyện của ai, Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại Busan 2020 Vẽ tranh, Bảo tàng Mỹ thuật Gyeonggi, Ansan, Giấc mơ dã man - Huclear 4, Art Zone p, Busan 2019 Mở mắt đón thế giới: Nghệ thuật châu Á và xã hội 1960s~1990s, Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại Quốc gia Tokyo, Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại và Đương đại Quốc gia Hàn Quốc, Bảo tàng Nghệ thuật Quốc gia Singapore 2013~2009 OFF THE BEATEN PATH : VIOLENCE, WOMEN AND ART : Triển lãm Nghệ thuật Đương đại Quốc tế (Bảo tàng Stenersen, Oslo, Na Uy | 2009, Phòng trưng bày Nghệ thuật Đại học, San Diego, Mỹ | 2009) 2012 Women In-Between : Asian Women Artists 1984-2012, Bảo tàng Nghệ thuật Châu Á Fukuoka, Fukuoka, Nhật Bản 2008 Bàn dâng lễ: Phụ nữ hoạt động từ Hàn Quốc, Bảo tàng Mills College, Mỹ 2002 Dự án Biennale Gwangju 3, Gwangju Giải thưởng 2022 Giải thưởng Mỹ thuật Lee Jung-seob lần thứ 34 2020 Giải thưởng nhân vật văn hóa bình đẳng giới 2018 Giải thưởng Mỹ thuật Goam lần thứ 4 Bộ sưu tập Bảo tàng Nghệ thuật Châu Á Fukuoka, Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại và Đương đại Quốc gia, Bảo tàng Nghệ thuật Thành phố Seoul, Bảo tàng Nghệ thuật Arko, Bảo tàng Nghệ thuật Thành phố Gwangju, Bảo tàng Mỹ thuật Gyeonggi, Bảo tàng Mỹ thuật Suwon I'Park, Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại Busan, v.v. Ấn phẩm 「Nhỏ, mềm mại và vĩ đại」 Media Bus 2025, 「Đậu lăn đi bất cứ đâu」 Irreunbi 2025, 「Lịch sử biến đổi xưởng vẽ của tôi」 Hexagon, 2018, 「Tuyển tập nghệ thuật đương đại Hàn Quốc Jeong Jung-yeob」 Hexagon, 2011