表演免費9 天後開始

韓國藝術綜合大學舞蹈院，RE: MOVE ERA (利穆夫埃拉)

Name: 韓國藝術綜合大學舞蹈院，RE: MOVE ERA (利 穆夫 埃拉)
Start: 2026-08-21
End: 2026-08-23
Location: 國立劇場

免費 · 年滿 7 歲以上 · Jung-gu 國立劇場

日期: 8月21日 ~ 8月23日
時間: 금요일(19:30), 토요일(19:30), 일요일(17:00)
場地: 國立劇場
地區: Seoul Jung-gu
費用: 免費
適合對象: 年滿 7 歲以上
主辦單位: 國立劇場, 韓國藝術綜合學校韓國藝術綜合學校舞蹈院
查詢: 02-2280-4114

官方網站交通方式

活動介紹

［演出介紹］韓國藝術綜合大學舞蹈院開院 30 週年紀念演出「RE : MOVE ERA」是為了省察過去 30 年累積的藝術成果與教育價值，並提出未來舞蹈藝術新可能性而企劃的特別舞台。本演出由涵蓋芭蕾、韓國舞蹈、現代舞蹈的多彩劇目組成，由活躍於世界舞台的校友藝術家與教授群、畢業生及在校生共同參與，分享舞蹈院奠定的歷史與藝術遺產。演出名稱「RE: MOVE ERA」包含了回顧過往足跡 (RE) 的同時，邁向新時代 (MOVE) 的動態意志。透過這場貫穿世代與類型的舞台，將照亮韓國舞蹈藝術教育的燦爛成果，成為探索未來藝術新典範的有意義旅程。 □ 芭蕾 ㅇ (演出時間) 2026.8.21.(五) 19:30 ㅇ (節目內容) < K-ARTS BALLET : A Living Tradition > 芭蕾，成為我們的語言。從練習室到舞台，體化的時間。向著世界的飛躍，我們的視線。第1部分 <K-ARTS Conservatory 2026> <K-ARTS Conservatory 2026> 是回顧韓國藝術綜合大學舞蹈院芭蕾在過去這段時間所累積的教育方向性與藝術成果，在舞台上重新建構古典芭蕾傳統及其繼承意義，並加入新編舞的作品。韓藝綜芭蕾以古典芭蕾嚴格的基本功與系統化教育為基礎成長，將世代相傳刻在身體上的訓練痕跡、時間的累積，以及跨越世代傳承的藝術譜系，以象徵性的場面展現。第2部分 < Don Quixote Suite > 芭蕾《唐吉訶德》是以西班牙巴塞隆納為背景，描繪鄉村酒館女兒琪蒂與貧窮理髮師巴吉爾愉快的愛情，以及幫助他們的流浪騎士唐吉訶德冒險的華麗喜劇芭蕾。本次韓國藝術綜合大學的《唐吉訶德組曲》是以馬利烏斯·皮提帕的編舞與亞歷山大·戈爾斯基的重新編舞為基礎，配合建校 30 週年紀念意義重新構思的作品。為了讓學生們能更自由、多彩地展現這段時間磨練的技藝，對既有作品的主要場面進行了重新排列。 □ 創作舞蹈 ㅇ (演出時間) 2026.8.22.(六) 19:30 ㅇ (節目內容) 「對稱 (Symmetry)」並非單純的平衡或完美一致的狀態。是不同的存在們維持各自的時間、感官、記憶與節奏，如偶然般相觸而生成的一個活生生的連結。在不斷錯位與衝突的世界中，感官擴張，思考相互貫通並形成新的知覺體系。如此生成的另一個存在滲透進人類的生活中，使關係的方式與存在的感官產生新的變化。不可預測的反應與偶然一致的瞬間創造出新的流動與結構，誕生了並非固定秩序、而是作為流動平衡的「活生生的對稱」。最終 Symmetry 不是指向完美同一性的狀態，而是像後人類與人類的關係一樣，維持彼此的差異與不完全性共存，並對形成平衡與連結的可能性進行思索。 - Swing Again_編舞安聖秀 (Ahn Sung-soo) 這是 2018 年安聖秀藝術總監在國立現代舞蹈團編舞，初演時創下全席售罄紀錄的《Swing》升級版。配合充滿活力的復古搖擺樂節奏與 1970 年代流行的舞曲，展現多樣類型動作、充滿能量的作品。配合瑞典搖擺爵士樂團 Gentlemen & Gangsters 等任何人可能都聽過的音樂，舞者們呈現充滿節律與活力的舞台。 - 回首明日_編舞全聖宰 (Jeon Seong-jae) 表演藝術雖然講求永續性，但弔詭地置於不斷生產與消耗的循環中。強迫性地創造新點子與感官的環境，以及每場演出耗費的成本，反而將藝術推向不可持續的系統。然而身體不同。細胞死亡並再生，呼吸重複且動作變形，但肉體本身不停止存在。撤去華麗的影像、佈景、燈光等裝置站在舞台上時，舞蹈回到了最本質的問題。「用身體能做什麼？」即使沒有華麗技術，身體僅憑呼吸與動作就已存在並循環。這種單純才是現今時代舞蹈擁有的最誠實可能性。對於投入巨額成本的華麗舞台演出，或輕視受訓身體而奔向失去本質的舞台現象表示警惕。這是嘗試證明僅憑「受訓的身體與觀察世界的視線」就能創造出充分的舞台。迎接韓國藝術綜合大學舞蹈院 30 週年，站在《回首明日》這個主題前。自 1996 年開院以來在此受教，並再次教導學生的我的時間，與舞蹈院 30 年歷史軌跡一致。回首過去的時間即是詢問將到來的時間。自 2004 年在 Arko 藝術劇場小劇場發表首件作品至今所累積的編舞場面與語言被拆解，像拼貼畫一樣重新組合，創造出讀取現今社會的新結構。身體的循環不留在生物學層面。呼吸的身體同時是服從與抵抗的身體。具侷限的人類相遇時會發生權力與衝突。指尖的小遊戲變為槍聲，個人鬥爭擴展為意識形態與戰爭，世界的荒謬重複最終源於人性。作品以身體語言理出這段流動，將循環的本質擴展為三個層次 (1. 生命的持續, 2. 人類間的衝突, 3. 站在侷限前的渴望)。不停歇既是救贖也是刑罰。停留在那種兩面性中，即是本作品欲到達的位置。 □ 創作舞蹈 ㅇ (演出時間) 2026.8.23.(日) 17:00 ㅇ (節目內容) - 為新穎增添更新穎女性之舞 –ones-_編舞安德基 (Ahn Deok-gi) (第 56 屆 KARTS 舞蹈團定期演奏會初演) 跨越時代來到近代，女性之舞成為和諧與秩序的象徵。扇子舞、花冠舞、劍舞、菩薩舞、春鶯囀、太平舞、杖鼓舞等，作為同時承載女性美與民族認同感的藝術類型發揮了重要作用。本作品以此傳統脈絡為基礎探索女性認同感與社會發聲，超越男與女的二分法，欲表現作為各個個體受尊重的未來性別。 - 玩耍 Hang-Out_編舞鄭載赫 (Jeong Jae-hyeok) 「東萊鶴舞」是閒良們跳的舞蹈，舞姿具格調且帶有樸素而優雅的韻致。不像大部分韓國民俗舞以咒術、宗教儀式為基礎強調詼諧與諷刺來排解庶民哀歡的內容，而是純粹以舞蹈本身為目的。巴哈在巴洛克時代巔峰時期的音樂雖然像是即興作曲，但最終在無意識中也遵守著原則。這部分與東萊鶴舞的形態非常相似。以「上流階層的玩樂文化」為主題的 <玩耍 Hang-Out> 從東西方的玩樂中發現了位於舞蹈表演核心的舞蹈與音樂動機。研究被稱為韓國兩班中閒良之舞的「東萊鶴舞」與以西方貴族為中心發展的「巴洛克 (Baroque) 時代音樂」，並以作品呈現，欲與觀眾一同發展為現時代的樂趣。預約：國立劇場 https://www.ntok.go.kr/ntok/pm/prfmng/performanceDetail.do?mi=21008&perfId=267191 場地網址：http://www.ntok.go.kr 演出時間：2小時座席數：2432 停車場：有 출연: 김기민, 이은원, 한성우, 정은영, 안재용, 박선미, 전민철 등