Triển lãmMiễn phíĐang diễn ra

Language of Selves-Paris Contemporary

Name: Language of Selves-Paris Contemporary
Start: 2026-08-25
End: 2026-10-10
Location: Triển lãm CNK

Miễn phí · Jung-gu Triển lãm CNK

Thời gian: 25 thg 8 ~ 10 thg 10
Địa điểm: Triển lãm CNK
Khu vực: Daegu Jung-gu
Chi phí: Miễn phí
Liên hệ: 053-424-0606

Trang chính thức Chỉ đường

Thông tin này có sai không?

Giới thiệu sự kiện

Gallery CNK tổ chức triển lãm <Language of Selves-Paris Contemporary> giới thiệu 3 nghệ sĩ nghệ thuật đương đại đang định hình phong cách riêng tại Paris, Pháp. Tích lũy qua thời gian dài, những cảm xúc tinh thần và văn hóa của họ được dựng xây trên mặt phẳng tác phẩm tựa như viết nên một bài luận bằng ngôn ngữ tạo hình riêng. Đối với họ, hội họa không phải là việc tái hiện một đối tượng nào đó, mà là dấu vết và năng lượng nội tâm bộc lộ một cách cố ý hoặc vô tình. Bạn có thể trải nghiệm cảm giác nguyên bản giao thoa giữa mặt phẳng và khối không gian, giữa hữu hình và trừu tượng, giữa ký họa và hội họa. Patrice Pantin (sinh năm 1963, Pháp) "Khái niệm về cái nhìn thấy được và cái bị che giấu là cốt lõi trong công việc của tôi. Ký họa chỉ thực sự bộc lộ giá trị khi bạn tự mình bước đi và thưởng thức ở góc độ tốt nhất. Tác phẩm cũng có đặc tính như đang lẩn tránh ánh nhìn, liên tục bay lượn, chơi đùa với ánh sáng trong từng khoảnh khắc và chơi trốn tìm với người xem." Pantin rạch những đường rãnh trên giấy, cầm cọ ướt đẫm sơn màu đen và màu nguyên bản rồi đổ tràn sơn lên bề mặt đã chuẩn bị theo cử động vô thức của bàn tay. Chính vào khoảnh khắc tác phẩm tràn đầy sức sống, ông gỡ từng mảng phim để lại những đường nét trên giấy. Những đường nét đó mang năng lượng sống động và sắc màu như cựa quậy mang một hình thái hữu cơ sống. Thông qua các kỹ thuật lặp đi lặp lại như rạch, cắt, sơn và đốt, ông thể hiện năng lượng trực tiếp mà vật tính sở hữu. Christophe Robe (sinh năm 1966, Pháp) "Đối với tôi, các hình khối trong tác phẩm là một loại vật truyền tải cảm xúc. Đó là sự tồn tại của các hình thái bất ổn trong một không gian bất ổn. Nó giống như một loại 'nhà hát' nơi các hình thái, mảnh ghép cơ thể và những hình ảnh có phần lệch lạc liên tục biến đổi. Chúng không kể một câu chuyện cụ thể nào, nhưng tất yếu gợi lên diễn giải mang tính tự sự sâu sắc hơn về hội họa và ký họa... Đối với tôi, chúng giống như những vật truyền tải cảm xúc xuyên qua những biến động của thế giới và lịch sử biến chuyển nội tâm." Các hình khối hữu cơ trong tác phẩm của Robe đan xen giữa sự quen thuộc và cảm giác bất an, sự quen thuộc và sự căng thẳng. Những yếu tố異 chất là sự biểu hiện của nhiều cảm xúc khác nhau tồn tại bên trong nghệ sĩ, đôi khi xuất hiện dưới dạng mảnh ghép hoặc nhân vật hoạt hình, trở thành phương tiện kết nối với thế giới. Yoo Hye-Sook (sinh năm 1964, Hàn Quốc, Pháp) Yoo Hye-Sook kiến tạo một cảm giác không gian và thời gian độc đáo trên mặt phẳng thông qua sự tích tụ của các hành vi như một quá trình tu tập. Đầu tiên là tác phẩm lưới màu đen, sau đó là những tác phẩm sắc xanh thu hút như chìm vào biển cả hay bầu trời, và ánh sáng cựa quậy nhô ra từ giữa các lớp sơn. - Khi nhìn vào mặt phẳng yên bình, ánh sáng thẩm thấu ra như đang bơi giữa những dấu vết thở của nét cọ giống như khoảng trống 'tị bạch' trong tranh Hàn Quốc, tạo nên cảm giác không gian đặc trưng. Phương pháp xếp chồng nhiều lớp sơn có thể quen thuộc với người Hàn Quốc, nhưng trong tác phẩm của cô chắc chắn có thể cảm nhận được vẻ đẹp cao cả mà không thể thấy ở các tác phẩm khác. Phải chăng đó là vì sự thuần khiết mộc mạc ẩn sau sự tinh tế? Hi vọng triển lãm lần này sẽ là trải nghiệm đối diện với vực sâu tâm hồn của ba nghệ sĩ — qua những hiện tượng lộ diện về mặt vật chất, qua những hình thái xuất hiện vô thức, và qua ánh sáng thấm đượm từ sự tích tụ lặp đi lặp lại. - Nhân dịp kỷ niệm 140 năm thiết lập quan hệ ngoại giao Hàn - Pháp vào năm 2026, mong rằng đây sẽ là cơ hội để suy ngẫm về sự nghiêm túc và thực tại của nghệ thuật xuyên suốt hai quốc gia.-